«В Москве за последние два года стало очень много техно-вечеринок. Техно стало некой новой ночной, утренней, дневной московской религией»
Павел Вардишвили редактор Interview Russia
«Каждый современный техно-музыкант буквально вкладывает душу в музыку с той целью, чтобы техно-рейв начали воспринимать также серьезно, как и оперное выступление. Только слушать техно недостаточно: важно ознакомиться с процессом сотворения музыки, чтобы проникнуться ею полностью, раствориться в ней»
Рикардо Вильялобос
всемирно известный техно-музыкант
В современном мире техно значит гораздо больше, чем принято считать. Мы можем говорить о прогрессирующей новой культуре, популярность которой с годами возрастает.
Возрастающая популярность техно-музыки коснулась и Россию. Так называемые техно-рейвы (вечеринки в стиле техно) находятся на пике популярности в Москве, возрастает интерес к рейвам и в других городах России: Санкт-Петербурге, Новосибирске, Воронеже и т.д. Все это говорит об увеличении интереса молодежи к новой культуре.
Задача нашего сайта — продемонстрировать причину популярности такой музыки в современной России как части целого мира. В первую очередь, поверхностно затронем историю жанра, затем перейдем к разговору серьезных людей в музыкальной сфере, с целью подогрева интереса к «современной религии молодежи».
В 1977 году немецкая группа Kraftwerk на фоне всеобщего помешательства на диско-музыке выпускает технологический трек Trans Europe Express с футуристическими мотивами
В 1981 году британская группа Visage выпускает песню Frequence 7», которая оккупирует весь ночной эфир всех радиостанций Детройта. Музыка стала популярной в Чикаго — ее крутил на своих вечеринках самый популярный диджей того времени - Рон Харди
«Крестный отец техно»
Под влиянием немецкой и британской технологической музыки в 1983 году Хуан Аткинс совместно с приятелем по колледжу Ричардом Дэвисом создает пластинку Cybotron. Пластинка повлияла на большое количество местной молодежи. Многие из слушателей впоследствии стали известными первопроходцами техно-музыки
В 1988 году Хуан Аткинс выпускает альбом под названием Juan - Techno Music, впервые дав название целому музыкальному жанру. Хуан Аткинс известен как человек, который придумал техно: «техно всегда проникновеннее и прогрессивнее. Мне хотелось делать что-то новое, совсем другое. Я просто смотрел вперед».
В 1985 году «крестный отец» техно Хуан Аткинс запускает сольный проект Model 500, а вместе с ним и первый в мире легендарный техно-лейбл Metroplex
Записки из техно-дома
Серьезные рассуждения серьезных людей о новом явлении в культуре.
«Москва стала восточноевропейской столицей техно»
Авторитеты московской ночной жизни
Дмитрий Ашман
Совладелец Zeppelin Production
Василий Воротников
Фейсконтрольщик Arma 17
Никита Забелин
основатель Resonance
Евгений Машков
сооснователь System 108
Олег Цодиков
участник The Underwater Promo Group
Павел Вардишвили
Журналист, редактор журнала Interview
Как так вышло, что техно-культура из андеграундной перешла в мейнстрим?
Вардишвили: Так получается, что в современной Москве техно-диджей-музыкант становится первостатейной звездой.
Забелин: А это мировые тренды. В России, думаю, все началось с «Армы» восемь лет назад, потом возник клуб Monasterio. Это был одновременно союз и противостояние двух больших техно-мест.
Ашман: Сейчас все, что происходит на техно-поле, — это по-прежнему андеграунд. Давайте определимся, чем отличается мейнстрим от андеграунда. Первое — это признание официальных структур и официальных массмедиа. Это интеграция в какие-то большие музыкальные фестивали. А андеграунд — это нормальная европейская история. Относительно небольшие клубы до тысячи человек, которые есть в Нью-Йорке, в Берлине и во всех европейских столицах. Мейнстрим — это фестиваль Alfa Future People и «Нашествие». Это то, что коммуницируется по всем массовым каналам, где аккумулируются большие деньги. Все остальное — андеграунд.
Можно ли говорить, что вчерашние «хипстеры» — это сегодняшние рейверы?
Вардишвили: Сейчас в техно-культуре варится намного больше людей.
Забелин: Мы, кстати, сейчас живем во время, когда слово «гопники» приобрело другое значение, благодаря Гоше Рубчинскому в том числе. Остался только романтизированный образ гопника. То есть мы убираем убийства, драки и все такое, оставляем только честь и доблесть и то, что он за пацанов. Понимаете?
Машков: То есть мы пришли к тому, что сейчас мода на девяностые, на ту культуру, «адики», музон, все остальное.
Техно в России сейчас популярно как никогда ранее. Согласны с таким мнением?
Машков: Если говорить про популярность техно, то я полностью согласен с мнением. Проявляется некий массовый скачок — мне кажется, что вопрос в менеджменте. Если раньше техно-музыканты работали с небольшими командами и продавались через лейблы вроде Diynamic Music, то сейчас их подбирают огромные агентства. Менеджмент их продвигает, а Россия хавает и хавает. Если менеджмент работает хорошо, то движение будет популяризироваться.
Цодиков: Взлет, о котором вы говорите, идет с середины девяностых годов. Если аж президент страны заказал диджею сделать трек (диджей Грув месте с группой «Мальчишник» для предвыборной кампании Бориса Ельцина в 1996 году написал трек «Голосуй или проиграешь»), ну это говорит уже о некой коммерциализации. И притом до нулевых годов выбор развлечений был не слишком большой, люди ходили туда, где было бодро, активно, где драйв был. Массовых мероприятий от тысячи людей и больше — в девяностые годы их было гораздо больше, чем сейчас, — и в Питере, и в Москве.
Ашман: Я называю это неким бумом. С чем это связано? Просто организовывать подобного рода мероприятия с точки зрения промоутеров стало выгодно экономически. Это самое главное.
С чем связан такой рост популярности?
Забелин: Я уверен на сто процентов, что интерес к России в мире исходит исключительно из политических моментов. В том числе после украинского кризиса. Сначала появился огромный интерес к украинской сцене, а затем — к российской. Здесь почему-то у нас не присутствуют ребята, которые занимаются проектом «Скотобойня», — вот там находится реальный андеграунд. И они создали субкультуру сами, вот в чем прикол. Я последователь, а эти люди не пытаются транслировать западные идеи, они придумали новую.
Кто основная аудитория техно-тусовок?
Забелин: На техно ходят все. На техно все молодые. Наша целевая аудитория — это 25–35 лет. То есть моя — 25–30, ваша — 30–35. У «Армы» (самая крупная техно-тусовка Москвы) тоже.
Воротников: Младше, гораздо младше. От 18 до 35 лет.
Вардишвили: А изменилась аудитория в «Арме» за последние шесть лет?
Воротников: После прошлого Outline (крупнейший техно-фестиваль России) тусовка выросла раза в три именно за счет аудитории 18–22 лет. Это новое поколение, совершенно другое. Совершенно другая голова, их не научили бояться. Они по-другому видят себя в этом рейве, в этой культуре. У них другая абсолютно степень свободы.
Какие особенности присущи московским тусовщикам?
Вардишвили: Филипп Горбачев (всемирно известный техно-музыкант) говорил в интервью про особый, душевный и щедрый русский танцпол. Вы это чувствуете, замечаете, есть такое?
Забелин: За последние два месяца я объездил стран, наверное, десять — серьезно, от Японии и до Исландии. И так, как у нас, люди не отдыхают реально нигде. Сколько я слышал про Японию, что там самая благодарная публика. Прекрасная публика, но она не настолько открытая. Если мы говорим про рейвы в Европе, то все классно, все они визжат, круто тусуются, но им абсолютно без разницы, кто играет и что ты играешь.
Воротников: У нас люди веселятся всерьез.
Ашман: На Outline, бывает, ломятся 14–15-летние детишки. Они другие, мне нравится это поколение. Мне нравится их свобода, мне нравится, что они выросли совершенно в другой экосистеме, и это замечательно. Вопрос в том, не рановато ли им на рейвы.